近二十年来，一直活跃在中国画坛的女画家孙恺，就是一位有着远大理想、全身心投入到时代美术创作的勤奋之人。孙恺在二十世纪八十年代中期就以优异的成绩考入中央工艺美术学院。在四年大学的学习期间，她利用所有空余时间游学于张仃、沈鹏先生门下，刻苦钻研书画艺术。自中央工艺美术学院毕业后，她又考入中央美术学院国画系，研究生毕业获硕士学位。在两所中国美术最高殿堂，她接受了最正规最系统的美术教育。在中央美术学院七年的学习期间，在诸多老师的指导下，她临摹了大量的历代名作和传统壁画。一九九八年，孙恺又参加了中国文化部首届重彩画高研班，从此，她在继承传统工笔重彩画技法的基础上，潜心研究符合当今时代发展的岩彩绘画技法、材料和色彩构成。所有这些正规严谨的训练与研究，为孙恺日后的中国画创作奠定了坚实的基础。通览孙恺二十余年来创作的中国画作品，我们可以清晰地看到画家在不同时期所经历过的不同创作心迹。

西域系列之天路/Western series - Road

纸本设色/ ink and colour on paper

2014年/Dated 2014

220×250cm

局部一/ part of one

局部二/ part of two

局部三/ part of three

西域系列之西域清风/ Western series - Western breeze

纸本设色/ ink and colour on paper

2014年/Dated 2014

220×180cm

局部一/ part of one

局部二/ part of two

　　为提高画面由对比而产生的强烈感染力，孙恺探索了不同矿物材料带来的刚与柔的对比效果。如颜色与箔放在一起，颜色会显得柔软，箔就会显得刚硬。又如蛤粉与矿石的颗粒用于同一画面，蛤粉显得柔软细腻，粗颗粒的矿物色就显得硬朗干涩。为丰富矿物颜料的多样性，她在写生过程中总是留意搜集各种不同的彩色矿石。每次发现她都会如获至宝，将它们从遥远的山区历经长途劳顿背回画室，然后亲自研磨、研制成纯天然矿物颜料。孙恺还认真研究岩彩与水墨的结合。中国水墨画是以水调色，而颗粒状的矿物颜料则是以胶为载体用于画面的。如何解决水色、墨与岩彩在绘画过程中能运用自如，孙恺着实探讨并下了一番苦功。她在一遍又一遍地艰难探索过程中，终于逐渐确立了属于自己的一种绘画施色方法，即用岩彩的深浅变化替代了传统国画墨、色的水性变化。以水墨笔法用于岩彩的施色造型，以用笔的方圆正侧、转折顿挫，塑造岩彩画作中变化多端的物体形象。在随后多次的绘画实践中，她精心创作的各种题材的岩彩画作品，普遍得到了美术界专家学者们的高度赞扬与肯定。

西域系列之祥云/ Western series - auspicious clouds

纸本设色/ ink and colour on paper

2015年/Dated 2015

220×180cm

局部一/ part of one

局部二/ part of two

　　近二十余年，孙恺的作品在参加中国文联、中国文化部、中国美术家协会、中国工笔画学会主办的许多全国中国画大展中多次获奖，并在她辛勤耕耘的中国画领域里取得了令人瞩目的骄人成绩。这与她的勤奋好学、刻苦钻研是分不开的。自一九九一年至今，她的作品先后参加了第二届、第四届、第五届中国工笔画大展，分别获两次银奖和一次铜奖；在中华杯中国画艺术大展中获金奖；其作品先后入选第八届、第九届全国美展，全国第四届、第七届体育美展，首届世界华人艺术展；获得建军八十五周年（暨第十二届）全军美展优秀作品奖（最高奖）；全国第四届中国画大展优秀作品奖（最高奖）。做为一个从事中国画专业创作的画家来说，孙恺正处于创作青春期的黄金时段。我衷心希望她在自己所热爱的中国画事业中百尺竿头更进一步，以更加炽烈的热情和聪慧的心智不断完善自己的创作理念，不断充实积淀内在的艺术素养。我期待着她在不远的将来，用她充满激情的画笔创作出更加震撼人心的巨作。我相信她会给我们带来更大更多的惊喜。

西部系列之二/ Western series of  two

纸本设色/ ink and colour on paper

2014年/ Dated 2014

50×50cm

西部系列之五/ Western series of five

纸本设色/ ink and colour on paper

2014年/ Dated 2014

50×50cm